Jose luis rodriguez garcia conservatorio

Alejandro sanz con la berklee symphony, “corazón partío” – en directo

Diego Alonso también tiene formación en guitarra clásica (Peter Aglinskas, Denis Azabagic) y teoría del jazz (John Moulder, David Bloom) e incorpora estos géneros en su forma de tocar, componer y enseñar. Como entrenador, Diego analizará su técnica y expresión musical. Utiliza técnicas de desarrollo de habilidades basadas en la investigación y estrategias pedagógicas probadas a lo largo del tiempo para asegurarse de que su enfoque de la práctica y la ejecución son lo más eficaces posible.

Carlo enseña gutiar clásico, flamenco, rock y mundial. Tiene un Máster en Interpretación de Guitarra Clásica por la Universidad de Northeastern Illinois, donde estudió durante 7 años con Anne Waller (directora del programa de guitarra de la Universidad de Northwestern). También estudió flamenco en Andalucía con los guitarristas Luis Ruiz, José Luis Rodríguez y Flavio Rodríguez. Además, Carlo ha visitado más de 30 países para actuar, enseñar y estudiar música étnica.

Daniel enseña música clásica y latinoamericana. Es licenciado en Interpretación de Guitarra Clásica por la Northeastern University, donde estudió con el Dr. Brian Torosian, y tiene un Máster en Interpretación de Guitarra Clásica por la DePaul University, donde se graduó con distinción. Ha estado enseñando y actuando en Chicago desde 2006.  Daniel enseña en Waukegan, Jefferson Park (Chicago) y en línea.

Convirtiendo tus influencias en sonidos con ricky rodríguez

Flamenco-Jazz, & Latin-JazzDiego Alonso (Instructor Principal de Guitarra, Entrenador, y Director)Diego Alonso (www.DiegoAlonsoMusic.com) enseña Flamenco, Flamenco-Jazz, Clásica, y Latin-Jazz para estudiantes principiantes, intermedios, y avanzados en línea o en persona (Miami, FL).

Diego Alonso también tiene formación en guitarra clásica (Peter Aglinskas, Denis Azabagic) y teoría del jazz (John Moulder, David Bloom) e incorpora estos géneros en su forma de tocar, componer y enseñar. Como entrenador, Diego analizará su técnica y expresión musical. Utiliza técnicas de desarrollo de habilidades basadas en la investigación y estrategias pedagógicas probadas a lo largo del tiempo para asegurarse de que su enfoque de la práctica y la ejecución son lo más eficaces posible.

La Escuela de Música Sonanta y sus profesores afiliados se reservan el derecho de interrumpir las clases de forma inmediata y permanente con todos y cada uno de los estudiantes que promuevan, intenten promover, o sean sospechosos de promover, mensajes discriminatorios y/o de odio como se ha indicado anteriormente.  Contacta con nosotros a continuación

Berklee bruno mars y beyoncé ensemble – “uptown funk

Nacido en La Habana, Cuba, Conrado “Coky” García es un consumado baterista & percusionista con una extensa carrera que abarca más de 30 años de actuaciones y grabaciones alrededor del mundo con innumerables artistas internacionales. El Sr. García se unió a la familia Encore en 2019 como profesor de percusión.

El Sr. Coky obtuvo su Título Profesional de Música en el Conservatorio Amadeo Roldán en 1982 en Percusión. De 1982 a 1987, el Sr. García obtuvo su Licenciatura en Música en el Instituto Superior de Artes de La Habana, Cuba.

Comenzó su carrera profesional en 1982 cuando tocó con el grupo de Bobby Carcasses junto a otros jóvenes músicos cubanos de gran talento como Gonzalo Rubalcaba, Oriente López y Orlando Sánchez. En 1985, actuó en el Festival Jazz Plaza de La Habana con la banda de Jorge Varona, y continuó trabajando con bandas y solistas relevantes como “NG the Band” de José Luis Cortez, “Siglo 1 y 2” (1986,) la banda “Opus 13” (1990,) y Emiliano Salvador (1992.) De 1997 a 2000, el Sr. Coky realizó una gira con la Orquesta Filarmónica de Acapulco en México, Panamá, República Dominicana, Venezuela y Francia. También actuó en el Festival de Jazz de Acapulco con Osmany Paredes y Menduvia Jazz Quartet junto a Amaury Gutiérrez bajo la dirección de Universal Music.

“love never felt so good” (portada de giorgi mikadze)

Luis Ortiz, o “Perico”, como el público le conoce más comúnmente, es considerado un pintor de emociones. Su música posee una cualidad única que conmueve directamente a personas de todo el mundo. Luis “Perico” Ortiz ha desarrollado un fuerte seguimiento dentro de la comunidad joven hispana y siempre ha tomado la actitud de que es un artista para el “PUEBLO” (las masas).

En noviembre fue por primera vez a Nuevo México donde fue el artista invitado de la Orquesta Sinfónica de Nuevo México. El maestro Mariano Morales lo invitó. También actuó con el grupo de Mariano un Concierto de Jazz Latino así como una Clase Magistral en la Universidad de Nuevo México. Un acontecimiento histórico.