Maestros de la costura vestidos final

top de malla jean paul gaultier

Los desfiles de alta costura son cortos y dulces. Cuatro días de puro placer de la moda que abarcan lo fantástico, lo frívolo y lo divertido. Aquí, recién salidos de la pasarela de la alta costura, resumimos los aspectos más destacados, las tendencias, los looks y los nombres que quizá se hayan perdido, porque a veces esos vestidos, esas técnicas y esas creaciones mágicas son demasiado para asimilarlas.

Elie Saab es el rey del vestido joya: las variaciones y opciones de todo lo que brilla son infinitas en sus manos. Aunque se inclina por la corriente más tradicional del pensamiento de la alta costura -porque, como Ralph & Russo, tiene una fuerte clientela-, éstos tenían un aire de princesa de Park Avenue. El diseñador citó Egipto como fuente de inspiración en su cuaderno de desfiles, repleto de bocetos e imágenes. El estilo femenino, casi todo con cinturón, y una paleta de colores suaves, fueron los protagonistas. Nunca es lo más emocionante, pero siempre es algo muy bonito. Saab es un maestro fiable de todo lo que brilla y resplandece.

Los diseñadores están encontrando el favor de los ochenta en este momento. Es interesante. Es cuando los vestidos eran realmente vestidos, cuando se abalanzaban hacia aquí y hacia allá y parecían una reinvención estilística de los envoltorios de caramelos de la calle Quality. Cuando la Princesa Barbie también se vestía así. Eran vestidos serios. Y la alta costura consiste en vestidos serios. Así que Zuhair Murad se encargó de crear una caja de dulces: rosa intenso, rojo intenso y un magenta mágico para hacer de esta una colección audaz y brillante que cumplía con todos los requisitos mencionados.

jean paul gaultier alta costura

Marlene Dietrich fue una actriz aclamada internacionalmente, un modelo para muchas mujeres, una intérprete en vivo y mucho más. Fue una visionaria de la moda. Este icono concibió ideas inventivas y vanguardistas que se adelantaron a su tiempo.

La forma en que Marlene planificaba sus actuaciones en el escenario era fenomenal. Era conocida como una maestra de la iluminación. Además de crear meticulosamente sus vestidos con su diseñador de alta costura, Jean Louis, también hacía planes para la iluminación del escenario. Realmente quería que los espectadores se quedaran asombrados cuando se concentraran en los efectos de sus ideas, ya fuera a través de su moda, de la iluminación o de ambas.

Para la creación del vestido, colaboramos con Swarovski para los cristales hechos a medida, que se adaptan perfectamente al material y a la técnica e-broidery® de Forster Rohner Textile Innovations, que utiliza LEDs de Osram. El vestido se confeccionó combinando la nueva tecnología con la artesanía tradicional. Ha necesitado 151 LEDs, 313 flores y 2371 cristales de Swarovski desarrollados específicamente. Los adornos del vestido pueden cambiar a diferentes patrones de luz, en consonancia con los estados de ánimo de las canciones de Dietrich.

vestido jean paul gaultier

Parece que el mundo de la moda acaba de celebrar el 45º aniversario de Valentino Garavani (en 2007), en el que diseñó su última colección de alta costura para la pasarela y organizó una exposición retrospectiva de su obra en el Museo Ara Pacis, todo ello recogido en el documental de 2008 “The Last Emperor”. Cinco años después, el mundo vuelve a celebrar al “Maestro de la Costura” con otra exposición retrospectiva, con el mismo título, esta vez en Londres, en Somerset House.    A partir del 29 de noviembre, la exposición explora con maestría el mundo de la alta costura ultra glamurosa que el famoso diseñador italiano ayudó a crear hace más de medio siglo.

Cualquiera que me conozca remotamente sabe que me encanta ver imágenes entre bastidores o tener acceso exclusivo a todo lo relacionado con la moda… y esta retrospectiva utiliza fotografías y películas personales para ofrecer a los visitantes de la exposición acceso exclusivo al interior del taller, por ejemplo, a algunas de las intrincadas técnicas de alta costura que formaban parte del proceso artesanal que creó algunos looks icónicos para celebridades como Grace Kelly y Julia Roberts, ¡naturalmente! Sinceramente, algunos de estos diseños de alta costura alojados en Somerset House fueron incluso encargados por clientes privados, lo que significa que bastantes de las piezas nunca han visto la luz del día fuera del taller de Valentino.

vestidos de alta costura

Famoso por su exquisita artesanía y sus innovadores diseños, el modisto español Cristóbal Balenciaga fue conocido como “El Maestro” de la alta costura. Inspirador de los que siguen sus pasos, su obra sigue marcando la moda hoy en día.

Conozca al “Maestro “Nacido en 1895 en Getaria, un pequeño pueblo pesquero del norte de España, Cristóbal Balenciaga se inició en la moda gracias a su madre, que era costurera. Entre sus clientas se encontraban las mujeres más elegantes y glamurosas del pueblo. Con tan sólo doce años, empezó a trabajar como aprendiz en una sastrería de la vecina localidad de San Sebastián, donde en 1917 fundó su primera casa de moda, llamada Eisa, una abreviatura del nombre de soltera de su madre.

Balenciaga abrió casas de moda en Barcelona y Madrid antes de trasladarse a París en 1937. La casa de la avenida Georges V se convirtió rápidamente en la más cara y exclusiva de la ciudad. Su formación inicial le diferenció de otros modistos de la época. Conocía su oficio a la perfección y era experto en todas las fases del proceso de confección, desde el diseño del patrón hasta el corte, el montaje y el acabado de la prenda. Para él, el proceso de diseño comenzaba con el tejido y no con un boceto, “es el tejido el que decide”, afirmaba, demostrando que sabía aprovechar los materiales de la mejor manera posible.