Como pintar una rosa

Cómo pintar una rosa de acrílico fácil

La parte que me impedía pintar rosas era dibujarlas. Durante la pintura, me perdía en todos los pétalos. ¿Qué pétalo iba donde, cuál debía estar delante y cuáles detrás, etc.? Era el momento de dejar de pintar y practicar el dibujo de rosas. Era necesario tener su forma firmemente en mi mente. Entonces, la pintura se desarrollaría sin problemas. Dibuja o pinta tus rosas a partir de flores vivas, rosas artificiales o buenas fotos. El dibujo es esencial cuando se aprende a pintar una rosa.

Estas pinturas de rosas están hechas en lienzos estirados de 8×10″. Los paneles de lienzo también funcionan bien para practicar.Dibuja directamente en el lienzo o transfiere tu dibujo al lienzo con papel de grafito.Dispón tus colores en una paleta de papel desechable.

Pinta con pintura muy fina. Pon una segunda capa fina en las zonas oscuras. Las zonas más claras casi no tendrán pintura.Es fácil hacer las correcciones necesarias en tu dibujo en esta etapa. Utiliza

Cuando entrecierres los ojos mirando la rosa, ¿qué zonas se ven más oscuras? Sube y mira la pintura terminadaEsta vez diluye la pintura con un poquito de disolvente, lo justo para que la pintura fluya.Pintaremos en esta capa más tarde, así que mantenla fina.Así es como se pinta una rosa: capa a capa.

Cómo pintar una rosa roja

Paso 1 Tomo muchas de mis fotos de referencia para pintar. Estas fotos fueron tomadas en Bogotá, Colombia, donde se pueden ver rosas creciendo en muchos patios delanteros.  Como puedes ver, la rosa final es una composición de dos fotografías diferentes, una para la flor en sí y otra para las hojas.

Paso 2 Utilizando las fotos como referencia, hago un dibujo lineal en un papel de impresión normal. Una vez que estoy satisfecho con el dibujo, lo escaneo para poder utilizar photoshop para girarlo y ajustar la imagen dentro del formato del papel de acuarela que pienso utilizar. Luego lo imprimo.

En este caso, para la flor, mezclé rosa quinacridona con un poco de amarillo cálido para los pétalos. Para las hojas, preparé diferentes verdes mezclando azul pthalo con un amarillo limón y/o un amarillo cálido. Toco el verde con un poco de su complementario, el rojo, para matizarlo y convertirlo en un verde más natural.

Muchas veces, para relajarme al pintar, trabajo en dos piezas a la vez. Así, lo que no salga bien en una, puedo hacerlo mejor en la otra.  En la siguiente foto, puedes ver diferentes versiones de la misma rosa.

Cómo pintar una rosa para principiantes

Cómo pintar una rosa con la técnica flamenca.    Esta demostración le mostrará los pasos básicos para lograr un nivel de realismo que es difícil de conseguir de cualquier otra manera.¿Por qué hacer tal declaración?    Bueno, esta pregunta me la hacen a menudo, ¿por qué no pintar directamente?    Mi respuesta suele ser la misma.    A menos que entiendas las propiedades de la pintura al óleo, muy pocos artistas pueden alcanzar este nivel de realismo utilizando un método directo de pintura.    Algunos temas pueden reproducirse con otros métodos y, en mi opinión, pasan la prueba del realismo.    Aquí presento algunos de esos cuadros y cómo fueron creados.    Pero mi recurso suele ser este método indirecto y flamenco.    En pocas palabras, consiste en una pintura de fondo marrón, una pintura de fondo gris encima, capas de color y finalmente una capa de acabado en la que se crea la textura de los objetos.    Un mínimo de 4 capas.    Así que, ¡comencemos!    Aquí hay un corto que discute lo que tenemos en el almacén a continuación, pero sólo rascar la superficie.    Hay más detalles en el artículo.    También hay un gran segmento a unos 3 minutos que muestra la técnica real de mezcla de 3 pinceles que empleo en este estilo de pintura.

Cómo pintar una margarita

¡Wow! Este tema es tan delicado y hermoso y precioso, pero pintarlo requirió demasiada paciencia y dedicación y fuerza de voluntad… me costó todo lo que tenía para conseguirlo. Una vez que se aprende la técnica es genial. Pero debo decir que la forma en que Nolan ha explicado los trucos, consejos y técnicas hace que parezca simple – esa es la señal de un maestro tutor, la simplificación de un tema complejo o teoría. Definitivamente no es un tema fácil… no para mí, al menos.

Como resultado, notarás que mi fondo está mucho más desenfocado que en mi fotografía de referencia. Al añadir menos detalles al fondo, estoy forzando al espectador a mirar la rosa, que es el punto focal de este cuadro.

En general, el borde exterior del pétalo será claro. Luego se irá oscureciendo hacia el interior de la flor a medida que los pétalos circundantes empiecen a proyectar una sombra cada vez más profunda sobre el pétalo actual.

Como puedes ver, mi progreso con la flor es muy metódico. Completo un pétalo, paso al siguiente, completo ese pétalo, paso al siguiente, y así sucesivamente, ajustando de vez en cuando los pétalos anteriores mientras sigo mirando y comparando.